Attack the Block

FICHA TÉCNICA

Director: Joe Cornish
Guión: Joe Cornish
Título Original: Attack the Block
Interpretación: John Boyega, Nick Frost, Jodie Whittaker

Género: Ciencia ficción

Origen: Reino Unido

Duración: 88 min.

Estreno España: Sitges 2011

SINOPSIS

Un grupo de adolescentes conflictivos y residentes en un bloque de viviendas de clase media/baja de Londres, se verán obligados a proteger a todos los vecinos de su edificio de una invasión alienígena.

CRÍTICA

Sin duda, estamos ante una de las propuestas de ciencia ficción mas originales y divertidas de los últimos años. Su máximo responsable, Joe Cornish, ha insinuado que ya hay abiertas unas negociaciones para realizar un remake norteamericano, con su respectiva secuela y hasta una serie en formato de "spin off". Y es que "Attack the Block" arrasa entre el público y la crítica allá por donde pasa, siendo muestra de ello, el gran número de galardones que obtuvo en la pasada edición del Festival de Sitges. ("Premio del Público", "Mención Especial del Jurado", "Premio de la Crítica" y "Mejor Banda Sonora")
Sus responsables son los productores de la cinta de culto "Zombies Party (Shaun of the Dead)" y parte de su impronta esta representada en el papel secundario de Nick Frost, compañero de fatigas del también británico Simon Pegg.

La película narra con mucha coherencia el proceso de cambio que llevan a cabo un grupo de muchachos, de ser uno de los estratos de la sociedad más bajos y deplorables a convertirse en unos héroes suburbanos. El guión, escrito por el mismo Cornish, aplica con lógica el lenguaje moderno adolescente, así como multitud de refresecantes referencias a la cultura popular actual ("Harry Potter", "Naruto", "FIFA", "Gears of Wars", etc...). Además, el libreto ofrece una renovada visión del concepto de alien y sus motivaciones para invadir el planeta. El diseño de producción y los efectos visuales juegan un papel importante a la hora de recrear a estos seres invasores, inspirados en los simiescos extraterrestres de las películas de ciencia ficción de Serie B de los años cincuenta y sesenta. 

La hábil dirección de Cornish sumada a la electrizante banda sonora dan como resultado una trama explosiva que crece en interés a medida que las escenas se van sucediendo. La capacidad del director de captar el espíritu auténtico de la vida de unos adolescentes suburbanos hace sospechar que hay algo de autobiografía en algún momento de la historia.


Genial y divertida propuesta, en la que tanto el reparto como el guión y por supuesto el director, consiguen catapultar a todos los personajes y situaciones de "Attack the Block" al panteón de las cintas de culto de ciencia ficción. 

PUNTUACIÓN: 8,0/10

TRAILER:

Contagio

FICHA TÉCNICA

Director: Steven Soderbergh
Guión: Scott Z. Burns
Título Original: Contagion
Interpretación: Matt Damon, Jude Law, Kate Winslet, Laurence Fishburne, Gwyneth Paltrow, Marion Cotillard

Género: Thriller

Origen: USA

Duración: 106 min.

Estreno España: 14 de Octubre 2011

SINOPSIS

Una enfermedad letal comienza a extenderse por la población mundial. Mientras un grupo internacional de científicos trata de obtener una cura, un padre asolado por la muerte de su mujer a manos del virus tratará de conseguir respuestas. La tensión se verá agravada  por la mordaz participación de un blogger radical de internet.

CRÍTICA


La nueva propuesta del polifacético Steven Soderbergh hace su entrada en las carteleras españolas. Sus números en USA han sido bastante buenos, pese a no haberse convertido en un blockbuster. La recaudación en su país de origen supera ya los 70 millones de dólares, con un presupuesto de 60 millones. Soderbergh siempre se ha caracterizado por su versatilidad a la hora de enfocar cualquier tipo de género cinematográfico (ciencia ficción "Solaris", drama "Traffic", comedia de acción "Ocean´s Eleven", comedia romántica "Un romance muy peligroso", etc...) aunque alguna de sus propuestas son superiores al resto, su eficiencia queda también demostrada en "Contagio", donde aplica las acertadas fórmulas del Thriller.

El ritmo de la cinta es electrizante, con una sucesión de personajes que se ven inmersos en una espiral de destrucción global. En un reparto coral, lleno de actores de talla mundial, destacan todas las estrellas con una solvencia demostrada. Quizás el personaje de Jude Law (Alan  Krumwiede, un famoso blogger de Internet) sea el que más sobresalga, ya que su participación es un claro exponente de una critica relacionada con las redes sociales e Internet, y su repercusión en la influencia que tienen sobre la población mundial. La película muestra que este poder es un arma de doble filo, que bien puede ser la única fuente fidedigna en esta época de desinformación o bien puede usarse para tergiversar y manipular a los millones de seguidores y así obtener reconocimiento y dinero.
Soderbergh demuestra con su hábil estilo que también puede moverse sin problemas en el género del Thriller, valiéndose de un inteligente guion y sobretodo de su control del tempo cinematográfico, haciendo que la cinta tenga una intensidad digna de los mejores thrillers.

Quizás lo menos destacable de la película sea la participación de Matt Damon, cuyo personaje, un padre atormentado por la muerte de su mujer a manos del virus, se presenta en el planteamiento como el núcleo de la película. No obstante, y según avanzan los minutos, su historia se va diluyendo hasta tener un nulo interés, dejando el protagonismo y la responsabilidad de la trama al resto de los personajes.


En resumen, hábil Thriller destinado a un público sediento de experiencias nuevas en este género y que además reflexiona mordazmente sobre la posibilidad cercana e inevitable de que algo similar a la ficción que narra "Contagio" ocurra en la realidad.
                                                

PUNTUACIÓN: 7,2/10

TRAILER:

Person of Interest

CRÍTICA 

Person of Interest llega a las televisiones españolas sólo dos semanas después de su estreno en USA, precedida de un gran éxito de audiencia. La serie ha cosechado en sus tres episodios emitidos hasta la fecha un total de más de trece millones de fieles seguidores. Bien es cierto que cabe puntualizar que existen dos tipos de cadenas televisivas en USA, las generales y las de cable. Las primeras, en las que se mueve Person of Interest, producen series con el objetivo de superar un determinado rating de audiencia, lo que suele derivar en multitud de cancelaciones. Ésto hace que todas las series realizadas tengan siempre una especie de sensación de pistola apuntando a su cabeza, deseosa de pulsar el gatillo en cuanto el número de espectadores desciende de los diez millones. Por eso, los proyectos producidos en las cadenas de cable, cuyas exigencias son menores, suelen ser más longevos y superiores en materia de calidad. La prueba de fuego para Persons of Interest consistirá en mantaner su rating de audiencia, además de conseguir que el interés que desprenden los personajes no se diluya con el paso de capítulos.

A nivel creativo, la serie cuenta con dos nombres propios en el mundo del cine y la televisión. El primero es J.J. Abrams, que actúa como productor ejecutivo. Este neoyorkino lleva años trabajando en el mundo del cine, pero gracias a "Perdidos" se convirtió de la noche a la mañana en uno de los guionistas mas cotizados de mercado norteamericano. Desde entonces, se ha labrado un nombre en el olimpo del género fantástico, gracias a la serie de televisión de culto "Fringe" y sobretodo a sus éxitos cinematográficos de taquilla (Star trek, Super 8, Mision Imposible 3...). El segundo responsable creativo de la serie, y creador de la misma, es Jonathan Nolan. El hermano pequeño del genial Christopher Nolan, que hasta ahora se había limitado a participar en los guiones junto a su hermano en las fantásticas "Memento", "El truco final" y las dos últimas entregas de El Caballero Oscuro. Persons of Interest supone el primer trabajo en solitario del joven Nolan, el cual tiene la difícil papeleta de demostrar que él también tiene un talento similar al de su hermano.

El reparto está divido en tres personajes principales. El primero de ellos es Jhon Reese, interpretado por el polifacético Jim Caviezel ("Frequency", "La pasión de Cristo", "La delgada línea roja"), un ex militar atormentado por sus actos pasados y que pasa sus días bebiendo como un vagabundo hasta que se cruza con el segundo personaje protagonista. Éste es un extraño millonario, Harold Finch, interpretado por Michael Emerson, el inolvidable Benjamin Linus de "Pérdidos", que ha construido una máquina capaz de predecir los crimenes. El tercer personaje en discordia es la detective Carter (Taraji P. Jenson) que ira encajando las piezas a partir de las escenas de los crimenes donde ha participado Reese.

Lo cierto es que la serie se ve obligada a respetar ciertas normas no escritas del género policíaco (que siguen series como "Navy", "C.S.I." o "El Mentalista") lo que la hace algo repetitiva en cuanto a sus historias secundarias. No obstante, el interés se ve compensado con unos personajes principales complejos, cuya vida se va construyendo en una sucesión de falshback. Aunque la comparación con "Minority Report" es inevitable, hay que destacar que mientras la película de Spielberg se zambullía de lleno en el género de la ciencia ficción, Persons of Interest se limita a tontear con él, lo que le otorga un deje de realismo la mar de acertado. 

Los atentados del 11-S son el desencadenante de la historia. Este hecho marcará profundamente tanto a Reese como a Harold. El segundo construirá una máquina capaz de registrar las actividades de todas las personas, gracias a una entrincada red de cámaras de cajeros, tráfico, seguridad, etc... con el objetivo de anticiparse a los atentados contra la seguridad nacional. El problema es que la máquina saca resultados de todo tipo, lo que obliga a Finch a realizar dos listas, una de personas relevantes y otra para los que no lo son. Años después, y tras sufrir algún tipo de catarsis, Harold Finch se obsesiona con la lista de los irrelevantes hasta tal punto que recurre a los servicios de Reese para evitar los crímenes, dándole un nuevo objetivo que le permita vivir consigo mismo.

Resumiendo, serie que hará las delicias de los seguidores del género policiaco americano clásico. El resto de espectadores encontrarán reconfortante la compleja construcción de los personajes principales, sobretodo la que Michael Emerson lleva a cabo en la piel del millonario altruista Harold Finch.

La emisión en España corre a cargo de La Sexta o, si se dispone de una plataforma digital, en Calle 13.

PUNTUACION: 7,0/10

TRAILER

Actualización Taquilla Americana

Ya hemos actualizado la taquilla estadounidense del pasado fin de semana (07 al 09 de octubre). 


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Los tres mosqueteros

FICHA TÉCNICA

Director: Paul W. S. Anderson
Guión: Alex Litvak, Andrew Davies
Título Original: The Three Musketeers
Interpretación: Milla Jovovich, Orlando Bloom, Mads Mikkelsen, Logan Lerman

Género: Acción

Origen: USA

Duración: 110 min.

Estreno España: 30 de Septiembre 2011

SINOPSIS

D´Artagnan es un espadachín con talento entrenado por su padre. Su destino le llevará  a convertirse en mosquetero, como su progenitor, aunque para ello tenga que desafiar al jefe de la guardia, el cardenal Richelieu e incluso a los tres mosqueteros más habilidosos de la ciudad.

CRÍTICA

Para entender esta hecatombe cinematográfica es necesario hacer un breve repaso a la carrera del cineasta Paul W. S. Anderson. Este debutó en el cine comercial con la adaptación del videojuego "Mortal Kombat" con la cual obtuvo un notable éxito. Pese a esto sus dos propuestas siguientes, "Horizonte final" y "Soldier", no gozaron del beneplácito de la taquilla. No obstante hay que subrayar que "Horizonte final" es su mejor obra y todo un referente en el cine fantástico de culto de los noventa. Su carrera recibió un sopló de aire fresco con la adaptación de otro videojuego "Resident Evil", con el que obtuvo un gran éxito de taquilla y los derechos comerciales de una de las sagas de zombies más rentables (pese a que poco tenga que ver con la atmófera opresiva del juego de Capcom). Sus siguientes películas fueron bien recibidas en la taquilla, "Alien vs Predator" y "Death Race", aunque las devastadoras críticas que ambas recibieron las colocaron como las peores películas de su año. No cabe duda de que este cineasta es un claro candidato al premio "Ed Wood" al peor director.


Los tres mosqueteros no es mas que otro exponente del cine plano e inmaduro que suele realizar Paul W.S. Anderson y rebaja aun más su nivel... si es que eso era posible. Anderson demuestra de nuevo que su escaso talento y su poca visión a la hora de enfocar sus historias es la piedra angular de su cine. Un cine innecesario, infantil y que ha día de hoy solo se puede tachar de ridículo.

Milla Jovovich trata de hacer el esfuerzo de convertirse por enésima vez en una heroína de acción, y aunque todavía conserva la agilidad de la que gozaba en "Residente Evil", los años empiezan a notarse en su rostro. Quizas sea el momento de un cambio de aires para esta actriz rusa, ya que este tipo de filmes parecen abocados a la mediocridad y a definir el peor cine de una decada. Orlando Bloom también se pasea por la experiencia, haciendo de esta algo más hueca de lo que en realidad debería ser, pues su papel de villano no encaja en la historia ni con calzador.
El guión carece de frases lógicas o coherentes, todo es como un corta y pega de otras propuestas. Algunas de las perlas que sueltan los personajes pueden aturdir al espectador medianamente afincado en el cine regular. 
Resumiendo: nefasta, anodina y exponente de la mayor ignorancia posible a la hora de hacer una película. Toda una deposición cinematográfica.

                                                 

PUNTUACIÓN: 1,0/10

TRAILER:

Actualización Taquillas

Ya hemos actualizado la taquilla estadounidense y la española, ambas del pasado fin de semana (16 al 18 de septiembre). 


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Colombiana

FICHA TÉCNICA

Director: Oliver Megaton
Guión: Luc Besson, Robert Mark Kamen
Título Original: Colombiana
Interpretación: Zoe Saldana, Jordi Mollá, Cliff Curtis, Michael Vartan

Género: Acción

Origen: USA

Duración: 108 min.

Estreno España: 16 de Septiembre 2011

SINOPSIS

La joven Cataleya escapa tras contemplar el asesinato de sus padres. Años más tarde, y entrenada por su tío en el arte de asesinar, se vengará de cada uno de los responsables del crimen contra su familia.

CRÍTICA

La nueva propuesta del francés Luc Besson llega a nuestras pantallas precedida por unos números bastante buenos en USA (30 millones de dólares en dos semanas con 40 de presupuesto) aunque no ha sido un exito comparable al que tuvo en su día "El Profesional (León)". Seguramente en  el mercado internacional, sobretodo en Francia, la cinta obtenga más éxito y acabé por rentabilizar la inversión. 
Precisamente en una de las mejores películas de Luc Besson encontramos el referente más inmediato de Colombiana. "El profesional", protagonizada por Jean Reno y una jovencísima Natalie Portman, planteaba en su final la posibilidad de que el personaje de Portman se convirtiese también en asesino, e incluso durante años se rumoreó con una posible secuela también protagonizada por Natalie Portman, aunque no llegó a confirmarse. Viendo Colombiana da la sensación de que el libreto, escrito por Luc Besson, no es más que una modificación del guión de la secuela de "El Profesional", es decir, se cimenta sobre las mismas premisas.

Cataleya (Una flor común en Colombia y cuya imagen forma parte del póster promocional) es una niña marcada por la tragedia. Tras escapar de su casa, donde sus padres han sido asesinados, emprende un viaje a USA para encontrarse con su tío. Este le instruirá en el arte del asesinato, para llegado el momento, eliminar a todos los responsables.
La película tiene presente en cada momento el sello de Besson, con un ritmo trepidante y entretenido, un guión más bien endeble y la correspondiente dosis de disparos y acrobacias. Si bien hace años este estilo dominaba las taquillas del mundo con propuestas como "Yamakasi" o la trilogía "Taxi", a día de hoy, se le puede considerar un poco repetitivo y falto de originalidad. La venganza, al igual que en la mayoría de películas de acción, es núcleo de la historia. El guion sienta bien las bases del género, pero la imposibilidad del mismo para aportar algo novedoso hace que se retire a un lado, confiando en que las escenas de acción o la imagen de Zoe Saldana distraigan al espectador de los aspectos supuestamente más importantes en la trama. Jordi Mollá, que parece haberle pillado el gusto al papel de villano, y Cliff Curtis realizan una interpretación bastante solida en sus papeles secundarios.

Concluyendo, los seguidores Luc Besson o los de Zoe Saldana y su cincelada figura, disfrutarán sin duda de la ágil y funcional propuesta, aunque es probable que la mayoría acabe olvidando la cinta con el paso de las horas.

                                                 

PUNTUACIÓN: 5,0/10

TRAILER:

The Collector

FICHA TÉCNICA

Director: Marcus Dunstan
Guión: Patrick Melton, Marcus Dunstan
Título Original: The Collector
Interpretación: Josh Stewart, Andre Roth, Juan Hernández, Madeline Zima

Género: Terror

Origen: USA

Duración: 90 min.

Estreno España: 16 de Septiembre 2011

SINOPSIS

Arkin es un ex-convicto que hace chapuzas en una lujosa casa de campo. Agobiado por la deudas y su ex-mujer, decide robar en la casa. Pero una vez dentro, descubrirá que no es el único criminal dentro de la casa.

CRÍTICA

Casi dos años después de su estreno en USA nos llega el thriller de terror The Collector. Todo parece indicar que la inminente salida de su secuela (The Collection), haya motivado el repentino estreno de la cinta en nuestro mercado, pese a que los números de la primera entrega fueron más bien flojos. Esto ha puesto en duda si finalmente será estrenada en cines o directamente en DVD, donde este género tiene una aceptación mayor.
Arkin es un ex-convicto que planea un robo en la casa donde trabaja haciendo chapuzas. Las deudas le han empujado a esta situación, y cuando se encuentra dentro de la casa en pleno atraco descubre que hay otro criminal mas peligroso que él. Un misterioso psicópata encapuchado tiene secuestrada a la familia, esto provocará que Arkin deba decidir entre huir o salvar a las vidas de las víctimas.

Interesante propuesta que da un nuevo giro al concepto del "gato y el ratón", con un criminal dispuesto ha robar a una familia, que con un acertado giro, pasa a convertirse en otra víctima más de un criminal superior en la escala de maldad. La promoción en USA de la película anunciaba que era un nuevo icono en cine de terror, a la altura de clásicos como Jason, Freddy, Mike Mayers... u otros más modernos, como Hannibal, el Creeper (Jeepers Creepers)... Y en cierto modo es verdad, el trabajo realizado a la hora de construir el universo del psicópata es muy elaborado, con todos los ingredientes para convertirse en un personaje memorable (la forma en trazar una tela de araña alerededor de sus victimas, el toque sobrenatural resaltado en sus ojos, su inhumana naturaleza, etc...).
No obstante, la cinta peca de ingenua, y muchas de las situaciones son algo forzadas, dejando la sensación clásica de "¿quién haría eso en esa situación?". Además hay una secuencia de sexo adolescente innecesaria en la trama, y cuyo único objetivo es mostrar los encantos de Madeline Zima.
En resumen, película de psicópata con un aura sobrenatural, que pese a nadar entre los tópicos más trillados del género consigue mantener en el interés durante todo el metraje.

PUNTUACIÓN: 5,5/10

TRAILER:

El árbol de la vida

FICHA TÉCNICA

Director: Terrence Malick
Guión: Terrence Malick
Título Original: The tree of life
Interpretación: Brad Pitt, Sean Penn, Jessica Chastain

Género: Drama

Origen: USA

Duración: 139 min.

Estreno España: 16 de Septiembre 2011

SINOPSIS

El hijo mayor de una familia de clase media norteamericana de los años cincuenta inicia un viaje desde la ilusión de la infancia a la tristeza de ser adulto. La complicada relación que ha tenido con su padre y la crisis existencial que sufre le lleva a buscar las respuestas del sentido de la vida.

CRÍTICA

                                                 (Publicación en breve)

PUNTUACIÓN: ---/10

TRAILER:

La piel que habito

FICHA TÉCNICA

Director: Pedro Almodóvar
Guión: Pedro Almodóvar
Título Original: La piel que habito
Interpretación: Antonio Banderas, Elena Anaya, Marisa Paredes, Blanca Suárez

Género: Drama

Origen: España

Duración: 117 min.

Estreno España: 2 de Septiembre 2011

SINOPSIS

Un brillante cirujano plástico vive obsesionado por la muerte de su mujer, quemada en un accidente de coche. Tras doce años, el doctor Robert, junto a los avances de la terapia celular, consigue cultivar en su laboratorio una piel que podría haber salvado a su mujer. A partir de ese momento hará lo necesario para probar su experimento en un ser humano, sin preocuparse por las repercusiones de sus actos.

CRÍTICA

                                                (Publicación en breve)

PUNTUACIÓN: ---/10

TRAILER:

Taquilla USA, fin de semana del 26 al 28 de agosto

Ya hemos actualizado la taquilla estadounidense del pasado fin de semana (26 al 28 de agosto). Ha sido una semana muy monótona y sin color para la taquilla estadounidense. Los espectadores no han tenido mucho interés por los estrenos de este ni de la pasada semana. La recaudación ha sido de unos pobres 91 millones de dólares. A parte de eso, también hay que mencionar el huracán que sufre EE.UU. y que ha tenido también algo que ver en los descensos de la taquilla.

Se han estrenado varios filmes. Por un lado "Colombiana", de Luc Besson, que a pesar de todo ha hecho lo que se esperaba de ella y ha quedado en una digna segunda posición. Por otro lado, "Don't be afraid of the Dark" ha sido una clara decepción, ya que ha quedado por debajo de lo esperado, que eran unos 12 millones y sólo ha conseguido 8,5. El primer puesto de la taquilla se lo ha vuelto a llevar "The Help", que ha sido ampliamente recomendada incluso por algunas personas prominentes y a pesar del mal tiempo, ha conseguido unos muy dignos 14,3 millones de dólares. "El Origen del Planeta de los Simios" se mantiene, aunque ha sufrido una gran caída de audiencia. Aun así, ya lleva acumulado 148,4 millones de dólares, una cifra nada desdeñable para un presupuesto de 93 millones. 


Si quieres ver el Top 10 completo, pincha en este enlace. 

Taquilla España, fin de semana 26 al 28 de agosto

Ya hemos actualizado la taquilla española del pasado fin de semana (26 al 28 de agosto). Se ha recaudado 6,7 millones de euros, que comparado con el año pasado, es un 24% menos de recaudación. Este fin de semana se estrenaba en España "Destino Final 5" y "Lo contrario al amor", que se han colocado en el segundo y cuarto puesto respectivamente. El primer puesto sigue siendo para "Super 8". La sorpresa sigue siendo "El Origen del Planeta de los Simios" que se mantiene en el Top 10 después de cuatro semanas y cerca de los 12 millones de euros de recaudación total, está claro que el boca-oreja ha contribuido al éxito de esta película.

Por otro lado tenemos "Conan en Bárbaro", que arrastrando unas críticas malísimas, lo va a tener muy difícil para mantenerse mucho más tiempo en el Top 10, ya que sólo ha conseguido recaudar en 10 días 2,42 millones de euros. En el noveno puesto tenemos "Capitán América", que este fin de semana sólo ha recaudado 630 mil euros y un total de 5,4 millones. No parece muy posible que llegue a los 6 millones.


Si quieres ver el Top 10 completo, pincha en este enlace. 

Cowboy y Aliens

FICHA TÉCNICA

Director: Jon Favreau
Guión: Roberto Orci, Alex Kurtzman
Título Original: Cowboys & Aliens
Interpretación: Daniel Craig, Harrison Ford, Olivia Wilde

Género: Ciencia ficción, western

Origen: USA

Duración: 118 min.

Estreno España: 2 de Septiembre 2011

SINOPSIS

Jake Lonergan es un forajido que despierta con amnesia en el desierto. En su brazo lleva un extraño brazalete que se convertirá en la mejor arma contra la horda de alienígenas que atacan el pueblo de Absolución.

CRÍTICA

Una nueva superproducción veraniega llega a las salas españolas, con casi dos meses de retraso con respecto a su estreno en USA. El realizador de Iron Man, Jon Favreau, ocupa el asiento de director de este espectáculo basado en un célebre comic norteamericano. La propuesta llega con una agria sensación tras su irregular paso por la taquilla en USA, donde ha recaudado tan solo 93 millones de dólares con un presupuesto de 163 millones. Sin contar los gastos varios que requiere la excesiva promoción con la que la han bendecido. Espectacular propuesta, como es habitual en el cine de Favreau, que se divide en dos actos. El primero, en el que se presenta a los personajes y al pueblo es más bien flojo, con un guion que cojea a cada paso, al igual que Daniel Craig y Harrison Ford, los cuales ofrecen la peor cara de su capacidad interpretativa. El primero no deja de mostrar su expresión "James Bond" de tío duro y el segundo trata de parecer un hombre desalmado, sin conciencia, con unas muecas exageradas sacadas directamente de cualquier villano sobreactuado del "Spaguetti Western" más casposo. Olivia Wilde continua asestando golpes a la fama, clamando por convertirse en una de las mejor pagadas en el mundillo de las actrices, dejando claro, al final, que la mayor parte de su "talento" se limita a poner caras sexys frente a la cámara. 

El segundo acto de la película se torna más ameno, con un trepidante ritmo que conduce al espectador a la espectacular y cara batalla final ----SPOILER---- (Es curioso, como antes de entrar en batalla hay como doscientos cowboys para enfrentarse a los aliens. Estos seres derribarán a un sinfín de forajidos, sesgando sus vidas. Sin duda una cantidad de bajas numerosas, pese a eso, al final, tras vencer a los aliens, hay casi más cowboys de los que fueron en un principio... ¿serán los aliens en realidad los cowboys y viceversa?----FIN DE SPOILER----

Los efectos visuales y el diseño de las naves son de buena factura, con una animación digital de última generación que otorga bastante verosimilitud a la presencia de los aliens.

Lo cierto es que la película aporta muy poco al  género. Con un presupuesto tan holgado, unos actores de talla mundial y la solvencia de Favreau tras las cámaras, se podría haber sacado mucho mas jugo a la historia y haber estructurado una trama más regular, y por tanto más entretenida. 

                                                       

PUNTUACIÓN: 4,8/10

TRAILER: