Cowboy y Aliens

FICHA TÉCNICA

Director: Jon Favreau
Guión: Roberto Orci, Alex Kurtzman
Título Original: Cowboys & Aliens
Interpretación: Daniel Craig, Harrison Ford, Olivia Wilde

Género: Ciencia ficción, western

Origen: USA

Duración: 118 min.

Estreno España: 2 de Septiembre 2011

SINOPSIS

Jake Lonergan es un forajido que despierta con amnesia en el desierto. En su brazo lleva un extraño brazalete que se convertirá en la mejor arma contra la horda de alienígenas que atacan el pueblo de Absolución.

CRÍTICA

Una nueva superproducción veraniega llega a las salas españolas, con casi dos meses de retraso con respecto a su estreno en USA. El realizador de Iron Man, Jon Favreau, ocupa el asiento de director de este espectáculo basado en un célebre comic norteamericano. La propuesta llega con una agria sensación tras su irregular paso por la taquilla en USA, donde ha recaudado tan solo 93 millones de dólares con un presupuesto de 163 millones. Sin contar los gastos varios que requiere la excesiva promoción con la que la han bendecido. Espectacular propuesta, como es habitual en el cine de Favreau, que se divide en dos actos. El primero, en el que se presenta a los personajes y al pueblo es más bien flojo, con un guion que cojea a cada paso, al igual que Daniel Craig y Harrison Ford, los cuales ofrecen la peor cara de su capacidad interpretativa. El primero no deja de mostrar su expresión "James Bond" de tío duro y el segundo trata de parecer un hombre desalmado, sin conciencia, con unas muecas exageradas sacadas directamente de cualquier villano sobreactuado del "Spaguetti Western" más casposo. Olivia Wilde continua asestando golpes a la fama, clamando por convertirse en una de las mejor pagadas en el mundillo de las actrices, dejando claro, al final, que la mayor parte de su "talento" se limita a poner caras sexys frente a la cámara. 

El segundo acto de la película se torna más ameno, con un trepidante ritmo que conduce al espectador a la espectacular y cara batalla final ----SPOILER---- (Es curioso, como antes de entrar en batalla hay como doscientos cowboys para enfrentarse a los aliens. Estos seres derribarán a un sinfín de forajidos, sesgando sus vidas. Sin duda una cantidad de bajas numerosas, pese a eso, al final, tras vencer a los aliens, hay casi más cowboys de los que fueron en un principio... ¿serán los aliens en realidad los cowboys y viceversa?----FIN DE SPOILER----

Los efectos visuales y el diseño de las naves son de buena factura, con una animación digital de última generación que otorga bastante verosimilitud a la presencia de los aliens.

Lo cierto es que la película aporta muy poco al  género. Con un presupuesto tan holgado, unos actores de talla mundial y la solvencia de Favreau tras las cámaras, se podría haber sacado mucho mas jugo a la historia y haber estructurado una trama más regular, y por tanto más entretenida. 

                                                       

PUNTUACIÓN: 4,8/10

TRAILER:

Superbrother

FICHA TÉCNICA

Director: Birger Larsen
Guión: Ake Sandgren
Título Original: Superbror
Interpretación: Lucas Odin Clorius, Viktor Kruse Palshoj, Andrea Reimer

Género: Fantasía

Origen: Dinamarca

Duración: 90 min.

Estreno España: 26 de Agosto 2011

SINOPSIS

Anton es un niño cansado de soportar a su hermano mayor autista, Buller. Pero todo será diferente cuando un extraño artefacto alienígena  llegue a la tierra, cambiando radicalmente a Buller y la vida de los que le rodean.

CRÍTICA

Película danesa destinada a conquistar el mercado internacional. Pese a eso, llega  a las carteleras españoles con dos años de retraso. La cinta nos narra cómo dos hermanos (uno de ellos, el mayor, autista) ven cómo su vida cambia radicalmente cuando encuentran un mando especial extraterrestre enviado por un juguetero intergaláctico. El hermano mayor, Buller, adquirirá superpoderes y además, la capacidad de pensar como un hermano mayor normal y corriente. Interesante propuesta de cine danés, mostrando una más que correcta calidad en el uso de los efectos visuales y en la dirección de los actores. Los jóvenes protagonistas, Lucas Odin Clorious (Anton) y Viktor Kruse (Buller), irradian una química especial en cada escena que comparten frente a la cámara, haciendo de sus diálogos y cómicas situaciones el punto más favorable de la cinta.

La propuesta nada entre dos géneros, el drama familiar y la ciencia ficción juvenil, y pese a que ambas están perfectamente dosificadas durante la trama, ninguna de ellas termina de despegar como historia. El drama y la relación de los hermanos, pese a ser entrañables, no deja de ser previsible, al igual que la lección final. Sin duda, un tema más que trillado en este tipo de películas.

El apartado fantástico de la cinta queda a un lado, y pese a haber tenido una entrada en escena más que correcta, ésta va perdiendo su influjo a medida que avanza el metraje. Seguramente se podría haber sacado mucho más a la historia de juguetero espacial jubilado y sus juguetes. La presencia de algún elemento más en la trama, además del mando espacial, podría haber dado mucho juego, incluso a la hora de plantear un posible némesis a  los hermanos que representase a las fuerzas del mal. Estas son siempre necesarias en las historias que toman algo del universo de los superhéroes.

En resumen, película danesa de corte fantástico y destinada para toda la familia. Pese a ser entretenida y emotiva, no deja de ser previsible y algo casposa a la hora de aleccionar a los espectadores con su reflexión final.

PUNTUACIÓN: 5,3/10

TRAILER:

El perfecto anfitrión

FICHA TÉCNICA

Director: Nick Tomnay
Guión: Nick Tomnay
Título Original: The Perfect Host
Interpretación: David Hyde Pierce, Clayne Crawford, Nathaniel Parker

Género: Suspense

Origen: EE.UU.

Duración: 93 min.

Estreno España: 26 de Agosto 2011

SINOPSIS

Un criminal convicto a la fuga se convierte en el inesperado invitado de un anfitrión nada convencional. 

CRÍTICA

Una de las propuestas más curiosas de la temporada llega a las salas de España. La película pasó por el festival de Sundance 2010, así que llega con casi un año de retraso a las carteleras. La cinta supone también el regreso de David Hyde Pierce frente a las cámaras, pues desde que interpretase al hermano de "Frasier" no se había prodigado mucho como actor.

John es un criminal a la fuga, responsable del robó a un banco. La policía le tiene cercado así que se ve obligado a buscar refugio en una cara urbanización. Haciendo malabares con mentiras consigue refugiarse en la casa de Warwick, un estirado y culto individuo que prepara una cena para sus invitados. John se desenmascara y tratará de coger como rehen a Warwick, desconociendo la verdadera naturaleza del anfitrión.

Una original propuesta que da lo que promete en su primer acto, con un inteligente guion que pone en boca de los personajes las palabras perfectas para avanzar en la sombría trama. El cuidado y el buen hacer aplicados en la creación del personaje de Warwick, lo convierten en uno de los psicópatas más entrañables de la historia del género, gracias en mayor parte a la soberbia interpretación de David Hyde Pierce. Los dialogos y las situaciones están cargadas de un humor tan oscuro como el enfermizo mundo alrededor del anfitrión. Éste irá en una espiral de descenso a lo más sombrío de la mente humana, con John como testigo, donde su psique fragmentada otorga al personaje una profundidad abismal, en el que un simple vistazo puede sumir al espectador en la más absoluta demencia.

El segundo acto, se hace innecesario, con un acertado giro de guion que sitúa a los personajes en otro contexto al margen de la cena. En un intento por parte del director y guionista Nick Tomnay de ser original comete un terrible fallo a la hora de concluir la historia de sus personajes. Tanto el personaje de John como el de Warwick tienen una injusta conclusión y acaban por convertirse en unos vulgares ladrones. Esto resta importancia al extraordinario universo que rodea al anfitrión, en el cual se debía haber indagado más.

Un David Hyde Pierce en estado de gracia, se convierte en el mayor reclamo de esta cinta, prometedora en su planteamiento y desarrollo, pero algo decepcionante en su conclusión. Los amantes del cine de psicópatas encontrarán en Warwick un nuevo punto de referencia en el género.

                                 

PUNTUACIÓN: 6,1/10

TRAILER:

Noche de miedo

FICHA TÉCNICA

Director: Craig Gillespie
Guión: Marti Noxon
Título Original: Fright Night
Interpretación: Colin Farrell, David Tennant, Anton Yelchin, Toni Collette

Género: Terror

Origen: EE.UU.

Duración: 106 min.

Estreno España: 7 de Septiembre 2011

SINOPSIS

Un adolescente medio americano, Charlie Brewster, descubre que su extraño vecino, Jerry (Colin Farrell), es en realidad un sanguinario vampiro responsable de unas misteriosas desapariciones acaecidas en el barrio. 

CRÍTICA

La cinta de 1985, Noche de miedo, escrita y dirigida por Tom Holland regresa a la actualidad en formato remake. En este caso es Craig Gillespie (United States of Tara, Cuestión de pelotas) el encargado de dirigirla, mientras Colin Farrell sustituye a Chris Sarandon en el papel del vampiro Jerry. Los números en USA no han acompañado a la película, que con 30 millones de dólares de presupuesto ha sido incapaz de alcanzar los 10 millones de recaudación en su primer fin de semana, quedándose en el quinto puesto de la taquilla. Probablemente el mercado internacional acabe lavando la imagen de fracaso de la propuesta, ya que el género vampírico tiene adeptos en todos los rincones del planeta.

Charlie Brewster es un adolescente que ha conseguido su mayor sueño, tener una novia guapa y amigos en el instituto. Pero todo cambiará cuando un antiguo compañero de fatigas, de la época en que era friki, le revele la auténtica identidad de su vecino de enfrente, Jerry. Este es un sanguinario vampiro, responsable de la desaparición de varios compañeros de clase.

A primera vista, siendo un remake de una película de culto de los ochenta y con el irregular Colin Farrell de protagonista, no cabía esperar mucho de esta propuesta. Pero sorprendentemente se presenta como una de las pelis de vampiros más divertidas de los últimos años. El acertado uso del humor negro por parte del guión en los momentos precisos y la precisa dirección de Gillespie la convierten en una cinta entretenida, cargada de delirantes secuencias de acción que en lugar de entorpecer la trama contribuyen al disfrute de la misma. Los tópicos habituales del cine comercial están presentes en casi toda la propuesta, pero no obstante, es algo perfectamente olvidable en el acto, lo que mantiene centrado al espectador en el núcleo de la historia, es decir el enfrentamiento entre el bien y el mal.

Entre los secundarios destaca el ex-Doctor who (David Tennant) que interpreta magistralmente al cazavampiros y showman , Peter Vincent. El actor inglés transmite una nueva onda al personaje, haciendo de él un individuo histriónico y desternillante, que lleva el espectáculo en la sangre. Además de esconder a la perfección un oscuro secreto que condiciona su comportamiento auto- destructivo.

Colin Farrell realiza una interpretación correcta por momentos, aunque bien es cierto que su escaso talento interpretativo queda en evidencia en un par de ocasiones. No obstante no sería justo negar que desde sus comienzos como héroe de acción ha experimentado una leve mejoría, aunque todavía le queda mucho camino por andar.

Cinta, supuestamente clasificada en el género de terror, que más bien nada entre la comedia negra y la acción vampírica. Sin embargo, es una propuesta nada pretenciosa cuyo único y sano objetivo es entretener a un público agotado del concepto moderno de vampiro "Crepúsculo". Noche de miedo trae de nuevo a la actualidad el auténtico género clásico de vampiros, con un par de reformas, pero que al final no empañan el espíritu de la película.

PUNTUACIÓN: 6,0/10

TRAILER: